杨洪顺创作日记 对话

加友

经历了两个月的涂涂抹抹，油画《出嫁》完成，浸注了我太多的心血与情感，也给了自己艺术路的交待与安慰.
--杨洪顺贵州苗族少女油画系列作品。

尚建国创作日记 对话

加友

国画人物画《笑可引和，吉祥如意！》，乙未年金秋尚建国画作。
笑可引和，吉祥如意！
前几天有个成功人士回头说；“善良+不断地学习+真诚+厚道+知恩图报=成功的人生”。
一个人最大的价值，不是靠取悦 ，不是靠取悦别人求来的，而是凭不断努力的活出自己后赢来的。
向每一位为生活、为前途、为健康、为梦想、为善举而努力的人们致敬！
俗话说得好“吃亏是福！”将这句俗话反过来理解就是“沾便宜吃亏！”。
年近七十的过来人，回头望望走过的路；   “很多人大半辈子一事无成，不缺智力、不缺文凭、不缺机遇、不缺胆略，只是仅仅是爱沾小便宜，最后亏大了！”
多么滑稽啊！
佛法以为人生就是一个轮回，活着就应该；
仰无愧于天
俯无愧于地
行无愧于佛
做无愧于心！ 查看更多

周鹏飞创作日记 对话

加友

今天完成《荷趣图》
我爱大写意、壮哉雄天齐。
呼山啸海时，两仪生太极：
周鹏飞记

孙逢春创作日记 对话

加友

新五牛图，作于2009年鹏城龙岗，应友人之约而作随之结缘。今忆之。
孙逢春作品

吴朝阳创作日记 对话

加友

国画写意花鸟画《脉脉此情与天诉，忘转千里与君谣》，尺寸68*68cm

金新宇创作日记 对话

加友

这张书法作品是应华林寺约稿而创作的，昨日上午发朋友圈后得到大家的大力支持，非常感谢！其实三张各有各的长处，只是大部分大神觉得第一张好点，所以俺就寄了第一张，必竟是邀请展，所以得认真对侍。
还有许多大 多大神想收藏其他两张，个别大方的老板准备发大红包收藏，在此都一一谢过！俺个人认为给华林寺写的作品只能独一，不能有二。所以还是决定销毁其他两张对不住啦，再次感谢各位大神。～金鑫宇记 查看更多

安士胜生活日记 对话

加友

黄河把西北的线条塑造的阔达旷远，要么丰沛要么干渴，即使已成为沙漠，也要留住荡漾的微波。
  我的中秋节是这么过的！

马培童创作日记 对话

加友

"焦墨焦彩画-中国画大系中一个新的独立的画种"马培童焦墨画感悟笔记（150）
　“焦墨画”，系中国画大系中一个用技法来命名的画种（如：水墨画、水彩画、青绿等等）。
  顾名思义：“焦”干枯之极也。 msp; 顾名思义：“焦”干枯之极也。“墨”分五彩，任何一色都可以做到“焦枯”且不失其“韵”。
  从某种意义上讲，传统中国画是“用水”的艺术，而“焦墨画”则是“不用水”的艺术。这种技法的创立是中国画发展过程中的一次革命。它的理论，创作理念和原则以及审美标准建立在中国传统文化的基础上。
  “焦墨画”：又称渴笔、干笔、枯笔，焦笔画。初始宋，兴于元，行于明清，迄今不衰，但始终没有形成气候，传世精品如凤毛麟角。探其原因，就是没有从根本上解决“枯韵”这一核心主体，南齐谢赫“六法”第一要素就是：“气韵生动”。“焦”是手段，“韵”是目的，不能因“焦”而失韵，“黑”不是“焦墨”画。这种技法形成的初始期是画家“起稿”时所用。
  “焦墨画”在理论方面是空白；在表现技法上，经过多年研究，解决并填补了“焦墨画”表现技法上的诸多缺陷和理论空白。在研究“焦墨画”的同时，又把“焦彩”经过补缺安道，使“两焦”合璧，纳彩赋色，脱胎换骨，认祖归宗，建立理论体系，终于使其功德圆满，修得正果。成为中国画大系中一个新的，独立的画种。
  “焦墨焦彩画”开辟了一个崭新的，高古而又充满富贵之气，清凉而又禅静的美的世界；它以强烈地视觉冲击力，无限地艺术魅力，撞击和吸引着爱好艺术的人们；它以“叛逆者”的胆识，哲学家的思辨，铸造自己的审美内涵和美学标准；它在继承和创新，发扬和完善中国画传统表现技法的基础上，强化“线”“点”以及题款、印章构成上的优势。          
  马培童写扵中央美院研修班 查看更多

周鹏飞收藏日记 对话

加友

收藏品文嘉书法，文征明儿子。逸笔草草，韵味十足。

周牧天创作日记 对话

加友

～～三个寡妇和一块大石头的故事?？旃炅?，过了年就去越南买个媳妇，再也不能围着几个寡妇转圈了，虽说黑点，隔壁老王说了：关了灯都一样。听说越南媳妇只要三万五，这价格不高也不低，改天再借三万就够了

叶仲桥生活日记 对话

加友

8月28日晚以市文化志愿者身份应邀出席澎拜公司九周年庆典，在云浮音乐艺术界、澎湃公司做得非常成功，昨晚的庆典很成功、老总麦家辉先生亲自登台演唱，五百多名来自不同阶层的人士参与了这一盛事。我的国画花鸟画 《美意延年》有幸作为幸运大抽奖奖品！ 查看更多

刘慧敏创作日记 对话

加友

陈刚创作日记 对话

加友

新作《渔歌》，经过调整终于完成，对比一下，哪个是调整前的，哪个是调整后的？

白世强创作日记 对话

加友

我们输给了眼前的苟且，还用否定远方来寻求安慰?？吹奖鹑说巧?，我们不是敬佩，而是否定：“上去干嘛，上去你也得下来。”“有这工夫，不如去看个电影?！薄爸榉迳系姆缇埃嵘弦灿?。”我们就这样成了美盲，失去了 欣赏美的能力?！夤谥?/span> 查看更多

刘胜利创作日记 对话

加友

应福建省南平市林女士之邀而创作四尺对开横幅作品《和气致祥》，供朋友们欣赏。
应浙江省义乌市王先生之邀而创作六尺对开横幅作品《诚信赢天下》，供朋友们欣赏。
刘胜利作品

王根权收藏日记 对话

加友

唐孙过庭【书谱·运笔论·第三十五章·情深调合】译文（摘自王根权著《〈书谱〉品评》）
以下以王羲之的书法艺术为例，来说明书法艺术中运笔用意的道理。关于王羲之的书法艺术，历代都在赞美，很多人都在学习，并 ，并被树为典范,完全可以称之为中国书法艺术之宗师。
历代书法家如此之多，为什么只有王羲之会得到后世人们如此之推崇呢？究其原因, 这不仅仅是因为他的书作入规合矩，继承了传统书法艺术的常法常规，融汇了哪个时代书法艺术的发展成果,最为重要的是他的笔墨中饱含着深厚的书写情感，且能做到运笔用意与书写情感变化谐调一致。这才是王羲之的书作久传不衰的真正原因。
由于王羲之的书作继承和发扬了中国书法艺术的传统,做到了运笔用意与书写情感的谐调一致,这才使得临摹的人、刻石的人、拓印的人、研究学习的人越来越多，且一代一代沿习相传。
  在王羲之之前和王羲之之后众多的书法名家们的墨迹，随着岁月的流逝,大多都已散落遗佚失了。在王羲之之后,历代都有以研习王羲之书法艺术而著名者,他们同样留下了大量的墨迹,随着岁月的流逝,大多也都已散落佚失了。但是王羲之的书作流传下来了，各个时期临摹王羲之的临作也都还有孤版绝本保留下来了，这难道不就是历代书法家如此之多，唯有王羲之倍受后世人们推崇之原因最有效的证明吗？ 查看更多

魏太兵创作日记 对话

加友

国画山水画《水明疑有月，烟淡欲无山》，尺寸68*138cm，配上墙效果图，请欣赏。原诗为：
"栖鸟黄昏后，归牛苍莽间。
水明疑有月，烟淡欲无山。
幽谷元非隐，高人自喜闲。
徘徊不能去，莎碧更荒 br>徘徊不能去，莎碧更荒湾。
---何中<雨后晚行> 查看更多

朱德茂创作日记 对话

加友

今发本人书法作品《桃花源记》。天气的变化，人情的冷暖，不同的风景都会影响你的心情。而他们都是你无法左右的。看淡了，天无非阴晴，人不过聚散，地只是高低。沧海桑田，我心不惊，自然安稳；随缘自在，隨遇而安。 (茂茂心语) 查看更多

杨牧青创作日记 对话

加友

什么是文明？天文就是人类文化文明的重要体现之一，因有了对天文的认识，古人才不会愚昧的生活生存，现在人还认识天文吗？！图是中国科学院、国家天文台赵永恒、李勇先生的研究，为我们提供了科学的佐证。
经赵永 赵永恒、李勇先生《二十八宿的形成与演变?》（《中国科技史杂志》第30卷/第1期（2009年）：110-119）计算分析，在公元前6000年至前5000年间，无论是二十八宿与赤道和黄道相合的宿数，还是月舍宿数和对偶宿数都达到了局部极大值。其年代的共有区间是自公元前5690至前5570年，因此赵永恒、李勇先生认为二十八宿体系的形成年代就应该是在这120年里，亦即二十八宿体系的形成年代在公元前5670年前后！点赞！按我的”古中国大昆仑文化史学观”来讲，华夏文化文明的天文星象学思想和认知，已经在3万年前就产生了，北极星/北斗九星的运转移位就可以作为重要的推算方法之一！一一一杨牧青随记 查看更多

于永强创作日记 对话

加友

为客户定制

任清宇创作日记 对话

加友

国画《鱼戏动新荷》，八尺整张，任清宇

李小建创作日记 对话

加友

和为贵

邓澍收藏日记 对话

加友

孙过庭书谱临习（5）学书50余年，每每再临（兰亭序）、（千字文）、（景福殿赋）等等仍然其乐无穷。孙过庭的书法工于用笔、笔势坚劲、俊拔刚断。其特点是，先用笔觉沉稳，速去缓来，应规入矩，笔势渐转放纵，点画 相连，钩环牵引，后随逸兴遄飞而达到高潮，笔下生风，波诡云谲，尽情挥洒，一气呵成。一画之间变起伏于锋杪，一点之间，映带俯仰，气脉相通。妙极[强] 查看更多

马培童收藏日记 对话

加友

郭建宁评鉴马培童(6)对话曹仲达；
 中国历史南北朝时期北齐著名画家曹仲达，被后世称为中国画坛历史的"曹大家″。曹仲达的绘画艺术精于"形物″的刻画，他的佛像图中的衣饰严谨逼真，宛如新衣，因此世人称之 饰严谨逼真，宛如新衣，因此世人称之"曹衣出水″来形容他的艺术成就。
 马培童在研雕古人艺术的基础上，精深领悟了艺术的"形于气质，范于不同″的人物绘画技法，在简中求形达，在形中求质逸。和曹仲达的隐墨之法同出一气，自是飞龙在天。
 曹仲达胡人，北魏末年，随枭雄尔朱荣在六镇起兵(今内蒙武川县)，进入洛阳。曹仲达以画谏尔朱荣不要妄杀，后曹仲达脱离尔朱荣投靠晋阳(今太原)高欢，北齐建立，与杨子华同为宫廷画家，其名作《斛律明月》刻画的是北齐名将的军神之威，可惜此画失传。
 马培童的艺术天份置根于江淮大地，并对艺术孜孜以求，其作品《佛像图》与曹仲达的艺术之谛难分伯仲，影响当今画坛。 查看更多

周鹏飞创作日记 对话

加友

我从万恶地嶽来，
要登天堂转阳胎。
绕道人间借春色，
神屹乾门舒壮怀。
魂潜北溟猎鲲鱼，
念展雄投光年外。
时不雕龄归寒际，
魄守坤府连WiFi。
银汉梵宫四部洲，
九天三界小尘埃。 梵宫四部洲，
九天三界小尘埃。

两会落幕、国势炙烈。今欲立国强威、心量必须由天人视凡界、方显当下格局：吾书十九大报告文亦由
巜中国新闻》
两会特刋发表、歌以咏志……周鹏飞 查看更多

赵承锐创作日记 对话

加友

【赵承鋭的水墨世界】国画彩墨小品《占得熏风弄色》尺寸四尺斗方68x68cm。（机构收藏）。
【画家言画】画家叶烂说：我的画作里中国画的魂没有丢。我是努力做到中西结合而已。我的用色和我的个性有很大的关 的关系，生活中美好的事物让人激动，好像没有那么浓烈的色彩就不足以表达它们似的。虽然一开始有些人会质疑我，也许到现在都有人在质疑我。墨色是美，可是生活中的五颜六色也同样非常美丽呀。
（附图为拙作国画彩墨小品《红莲映红塵》，尺寸四尺斗方68x68cm，请欣赏）。 查看更多

马培童创作日记 对话

加友

马培童创新之路，新岩画汉画拓片法（1）
    新岩画拓片法，擅长山水，石窟佛造像，从东方哲学、美学的根本参悟意象造型的特质与真义，于象形文字、岩画、汉画砖石刻的原初精神确定美学取向，开掘点线面、符 砖石刻的原初精神确定美学取向，开掘点线面、符号、图形诸元素自身审美价值，将主观意象融于自然抽象，形成独异于人的个性语言，尚简古、求天趣、富意蕴，重装饰风、形式美。为中国焦墨画意象绘画艺术研究，探索 ，做出贡献。
  马培童从《易经》和中国古典原创美学中参悟艺术的真义，生长在文化底蕴很厚的徐州古沛，从徐州汉画像石刻古拙而凝重的原始精神，确立自己的审美取向。表现刻石皴佛造像人物，和岩画拓片法，不求怪异而夸张适度，开掘意象符号，用点、线、面诸造型元素来丰富自身的审美价值，表现唯美仙境。
  其作品古拙凝重，大朴不雕，富有意蕴，一派天机。不墨守成规，不断的超越自我，富有创造力，在继承传统和创新上找到了属于自己的一方新天地。 依稀有一条真正合于艺术创造真义、妙不可言的通天大道。“终于发现”的，中国先人在其原初时期就已选取并确认！——“意象”造型．不似之似的写意精神，忠实于自己对艺术创造之本务与特质的独立见解，不随波逐流。同时，又注重哲学、美学、历史、文学， 诸方面而是真正实践东方艺术“不似之似”意象造型的写意精神，将客观物象作为造型的初始依据，经由主观情思与审美观念的充分提炼、改造、变形，成为极精粹的、似是而非似非而是的“心象”符号，进而以其组织美的图形、构筑美的意念、传达美的情感。
  这“不似之似”的写意精神，重神似。而其神其意又要至似，体现了主客观的高度统一。难，在此。高妙亦在此，所谓难能而可贵。 这“不似之似”意象造型的写意绘画，是把握天地万物发展变化规律和奥秘的大智慧大明白之学。
  马培童写拎北京工作室 查看更多

王征明收藏日记 对话

加友

徐悲鸿感到自己过去所作的中国画是“ 体物不精而手放佚，动不中绳，如无缰之马难以控制?！庇谑?，他刻苦钻研画学，并考入巴黎美术学校，受教于弗拉芒格先生，开始接受正规的西方绘画教育。
  其实，传统中国画 sp; 其实，传统中国画的弊端就是造型不准、设色凌乱导致西方绘画很快融入中国的原因，西画必须学，但中国画的核心更要学并发展。 查看更多

周鹏飞创作日记 对话

加友

近日大咳不止、嗓干肺燥、振脑欲裂、痰阻气滞
今忽悟咳之道规：亦如道法、兵法、书法?痰深不宜张嘴咳、凉气一激、咳必烈。痰浅宜张嘴大咳、痰震出?真是张弛有度、收缩留余、知己知彼、百战不殆……人生活着就是 就是乐趣、活着就是道理之乐、无关权富病苦……苦中作乐、何其舒服？
--周记心悟
《独坐茶思咏志》
独坐荒秋似近冬，
身老志冷渐称瓮。
偶忆青春铁血日，
剑气横扫朱家孔。
集思勃念对阳明，
心力坚附万丈松。
今时茶兴勃高志，
禅雄一啸制毒龙。
君言吾心玄似僧，
皮糙肉苦慕长庚。
巡天高踏星斗七，
坚慰今生作墨丁。
笔阀千秋耕八代、
谢官脱帽斥公卿，
人间正道演滄桑，
势把心力付纵横。
--周鹏飞心趣 查看更多

尚建国收藏日记 对话

加友

遇事谦让能保一生平安，
生活谈泊可得百事顺心；
待人厚道易交天下知已，
处世洒脱方赢终生快乐。尚建国之大自在弥勒佛