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马培童收藏日记 对话
马培童石窟作品之四大石窟作品赏析连载之（六），作者潘玮萱；
敦煌最早期的佛像为热带印度人的特征，到了南北朝时期，北魏太武帝、北周武帝两位皇帝排斥佛法之外，其余的帝王都信仰佛教。因此整个南北朝时 的帝王都信仰佛教。因此整个南北朝时期，造像大盛。中原地区的石窟佛像，开始呈现汉民族特征与外来特征并存的风格，而莫高窟成为开窟造像的云集之地，佛像从形式上保留了一些从西域东传的仪轨的原型，尤其面相上基本上保留了印度人的模样，但佛菩萨的脸部表情、头部造型、袈裟衣纹的处理有所改变。这个时期，敦煌的雕塑师用我国传统的审美观念和雕塑手法塑造出薄唇深目、高鼻大嘴的佛的造型，同时也创造出中西合璧的艺术形体—线条简洁、浑然厚重的传统佛教造像。到了唐代，敦煌佛教造像完全汉族化，也全面成熟于汉代，如马培童下图所画的两幅作品，佛像面容逐渐汉化，鼻子渐渐低平，脸部渐渐圆润，耳朵也越来越大，出现了比较健康丰满的形象，造像也是静态的，给人端庄安详之感。这两幅作品，马培童运用独创的刻石皴，远看近似素描，其实不是素描，而是立体的雕塑佛造像，背景运用汉画刻石皴，整幅造像给人以丰腴之美，体现了唐代佛教造像倾向于以丰肥为美的造型。
魏晋南北朝时期，佛造像以北魏、北齐为顶峰，造像艺术摒弃前朝以汉人为形象特征而重新采用以印度人为造像形象，佛像体态丰满、脸部微笑含蓄、线条柔和，具有一种安静肃穆神秘女性美，这种美很传神，且让常人看后有震撼之感。不过容易引发男性某种想法，实在不适合为佛像，也许之后朝代也发现了这个问题，逐渐摒弃了这种太“逼真”的造像风格，因此马培童所画那个时期的佛造像在面容与传神方面，也做了一番改变，使菩萨像更接近于现代人的气息，符合现代人的审美追求。如下图两幅作品，利用刻石皴法将佛像用笔法代刀法活生生的雕在宣纸上，并融入自己的元素，背景以朱砂写《心经》，使原本具有古风的塑像更添几分浓浓的古风味，佛教有一说法，朱砂能去邪，看着心经，能使人的内心世界归还佛性所应有的本真：内心纯洁没有任何杂念的静心世界。能将雕塑作品以焦墨画法画在纸上，保持雕塑所应有的原汁原味，从古至今唯有马培童一人，再无第二人。
马培童所画的这些雕塑石窟作品，既是传统又不是传统，所谓传统指的是用毛笔用墨用纸保留中国画所应有的要求，并融入书法（书写）的韵味，所谓不是传统指的是中国画所应有的各种皴法及前人的各种技法，在马培童这儿完全脱离，马培童融入自己的各种创新方法，包括人物的传神，也不在是过去古代人物画法的传神，尤其是画这些塑像菩萨更是如此。如马培童所说：“焦墨画石窟佛像，佛是用来供奉的，要发扬佛文化，比如佛语、佛经、佛诗或蕴涵佛理、佛性、禅机、禅意的诗、联、文、画等，佛是仁慈的、祥和的、清净的，同时也是神圣的，我的佛像作品能调节人的心态，提升人的境界，从中悟出许多佛道禅心，我在创作佛像时应该用心去体悟”所谓体悟也是马培童笔下表达菩萨所传神的心灵，让世人与之相应。
马培童，1956年生（笔名守一）、香港画院院长， 香港书画报社董事长，师从程大利老师，90年代拜张仃老师学习焦墨山水，先后就读中国美术学院国画系。和中央美术学院山水高研班，在传承老师艺术思想的基础上，开拓进取研究，获得在中国非物质文化遗产项目中，“焦墨焦彩”中国绘画技艺和传统技法上，有突出贡献。特授予非物质文化遗产传承人称号，现为，国家一级美术师、 中国非物质文化遗产传承人。 中国焦墨刻石皴创始人，从哲学和美学的根本参悟意象造型，把石窟雕塑佛造像刻在宣纸上的特质与真义，于甲骨文、象形文字、岩画、汉画像石刻的原初精神确定美学取向，开掘点线面、符号、图形诸元素自身审美价值，将主观意象融于自然，形成独异于人的个性语言，尚古朴、求天趣、富意蕴，重装饰、形式美。为中国焦墨画创新研究探索做出贡献。
（潘玮萱写於上海）续完2020、03、16 查看更多
2020-04-03 11:10:42 32 0 1575 -
2018-02-19 11:37:15 4 0 1574 -
田君才创作日记 对话
近作，四尺斗方
欢迎围观！
2018-03-17 18:51:32 3 0 1574 -
2018-05-27 22:13:27 8 1 1574 -
已认证叶仲桥生活日记 对话
今天的成绩不是一天半载就可以得来的，不断提高自己艺术水平，重要的是也要学会弯道超车，这样才能紧跟社会的进程！
2018-08-29 19:06:55 15 0 1574 -
刘建国生活日记 对话
豪情写丹青，雅梦圆端午；吉林省书画家走进公主岭市新药特药连锁有限公司活动掠影。
2019-06-05 17:26:03 18 0 1574 -
杨牧青创作日记 对话
大师之路就在眼前一一浏观崔振宽先生水墨作品艺术琐记
2025年6月11日，由中国美术馆主办的“笔墨重辉——崔振宽艺术展”在中国美术馆1、6、8、9号展厅隆重展出，艺坛名流、各界大咖与吃瓜群众们都信步 信步而至。本次展览也是国家文化和旅游部《2025年度国家美术作品收藏和捐赠奖励项目》，在展览之际，崔振宽先生将捐赠其创作生涯各阶段的30幅代表作由中国美术馆永久收藏。
2025年又是崔振宽先生九十华诞，也是崔振宽先生从艺七十年的重要节点。本次展览分为“无始无终”“奇峰搜尽”“山河纪游”“畅神问道”“山外之山”五大单元，共展出作品170余幅。其中，“无始无终”“畅神问道”“山外之山”三个单元为艺术家80至90岁十年间的突破性探索；“奇峰搜尽”是画家1960年代至今写生、小品的集中展示；“山河纪游”为画家1990年代至2015年创作历程的回顾单元。
浏观崔振宽先生的水墨作品艺术状态及近日来网络上艺评状况，对时下“崔振宽现象”是值得一番艺评的，同时借此对中国水墨画的艺术发展方向及其如何创新又要有一个深度的思考和述评。
若单一的就崔振宽先生所取得的艺术成就和造诣来讲，我是敬重先生的，需向先生处学习汲取，先生的艺术风貌还是有许多可点可赞处。就“艺评”来说，予一言而述之，即如题语“大师之路就在眼前”。我想，具有慧根的为艺者都明白：从画匠到大家是要走不同的路，体不同的境；从大家要走向、进入大师之路更是要走不同的路，体不同的境。前路前境非后路后境，路就在眼前，境就在心田，关键看如何举步、如何踏入了，又如何明涤方寸了。没有深厚学养做支撑，没有超前的理论睿见，没有对时代起到革新引领，那是很难成为一代大师的！
若就中国水墨画的艺术发展方向及其如何创新来讲，这是一个自有水墨画以来就持续不断地话题，或言之为“命题”。从五六千年前陶器上或墨或硃的图纹画面到近千年丝帛卷纸的图像景状，一个时代有一个时代的特征要素，一个时代有一个时代的图式语言。比如，史前不同于史后，汉魏不同晋唐，宋元又不同于晋唐，明清又不同于宋元，近世又不同于明清，虽然有什么笔法、笔墨、构图、色彩、章法、空间、气韵、神采等所谓的“主调子”贯穿在其中，但仔细地去剖析，每一个时代的创新出新都是对前一个时代在传承中而变革、而扬弃，乃至从瓦解中以立新貌。
要言之，特别当下及今后，中国水墨画的艺术将会有更大的变革、更多的扬弃，甚至会加快速度瓦解已往的陈规和教条，更新过去的思维和认知。大批量的为艺者，会在大世界观的大艺术观中建立起一个新的中国水墨艺术图式语言一一此图式语言的“图像”是个性鲜明的，超越国界的，是国际化的，是让不同人文背景下的欣赏者，都能够有一个发自内心深处对艺术美的诉求和渴望，及至回归对艺术美的理性的感知与喜爱！
(本文作者：杨牧青，号草坪先生、法青居士，国际知名水墨艺术家，甲骨文与上古文化研究学者，当代文商融合发展推动者、项目顾问，世界和谐联合会副主席、中国甲骨文明协同创新发展工委主任、学术主持、人类上古文化谱系研究课题组创建人、学术主持，专著《华夏之源》等九部书作者。) 查看更多
2025-06-19 08:27:52 0 0 1574 -
胡记领创作日记 对话
胡记领工笔绘画，带你走进工笔是怎样练成的。
2018-03-12 13:23:10 6 0 1573 -
胡记领创作日记 对话
胡记领精品圆扇工笔，圆直径40cm
2018-03-14 12:56:19 4 0 1573 -
高志刚创作日记 对话
我的大篆金文書灋创作《寄語》
规格：四尺整纸138x69cm。
材料：仿古洒金宣纸软片。
款文：人品是最髙的學位，創新是成功的利器。
高志刚书法作品
2018-04-13 21:41:37 2 0 1573 -
王根权收藏日记 对话
唐孙过庭【书谱·学书论·第二十一章·书法之旨】译文（摘自王根权著《〈书谱〉品评》）
在了解掌握了各体各法的“形质”和“情性”以后，就可以运用书法艺术中的“情性”，即书法的艺术语言，去表达表现书写 艺术语言，去表达表现书写者的书写情感。
在进行书法艺术创作时，当书写严肃严厉的书写内容的时候，就应该运用具有风度和神采的运笔用意，这样才能将书作者严肃严厉的书写情感和书写意境表达表现出来。
当书写温情柔意的书写内容的时候，就应该运用具有甜美光润的运笔用意，这样才能将书作者温情柔意的书写情感和书写意境表达表现出来。
当书写鼓舞振奋的书写内容的时候，就应该运用力量感强的枯劲笔墨用意，这样才能将书作者鼓舞振奋的书写情感和书写意境表达表现出来。
当书写和蔼愉悦的书写内容的时候，就应该运用闲淡典雅的运笔用意，这样才能将书作者和蔼愉悦的书写情感和书写意境表达表现出来。
了解掌握了上述书法艺术语言的运用，在书法艺术创作中就可以运用书法艺术语言去表达表现书作者悲哀与欢乐不同的书写情感和书写意境。
王根权著《〈书谱〉品评》 查看更多
2018-05-04 20:05:02 9 0 1573 -
陈文斌创作日记 对话
浮生若茶，甘苦一念。
2018-05-23 13:09:30 5 0 1573 -
陈祖松创作日记 对话
绿水青山就是金山银山，神州广土均为好土宝土。
2018-05-24 10:17:13 4 0 1573 -
陈秀梅生活日记 对话
9月8日早上7点半就和画院的付院长王平及同行们一同到宁夏贺兰山小口子写生，虽然背着很重的装备爬山也没感觉到累，对面大山总觉得有画不完的美景，今天的生活太有意义了！
2018-09-12 18:19:06 7 1 1573 -
杨牧青创作日记 对话
名称：大写意国画《访贤归来勤读经》
规格：136cm×68cm/8平尺多
款识：访贤归来勤读经，庚子杨牧青写。
附议：读经思考，写生观察，体悟世情，观天鉴地，穷通阴阳，游历河山，挟术以宣化文明是 以宣化文明是一个中国书画家的终生大事，非此不以名之为中国书画家矣！其理如同揉面，越揉越筋道，然不得揉面法，则将面会揉死，以而于无面味，只能摊个死面饼。约之，此亦水墨之法，亦如戏曲之唱念作打，虽锣鼓喧天而不能字正腔圆，仅落个胭脂水粉面目而已！(可参阅《杨牧青：中国山水画东西宗论》一文及有关论述。)
概叙之，点、线、面是东西方绘画的共性，若于中国大写意水墨画艺术来说，其似乎更胜几筹，不以写实而胜于写实之感，盖因六识通融的原故！然而，其技、其术、其巧、其思之造化，需从书法累功、读取残经破卷与体悟自然山川中出，假令王维、梁楷、徐渭、八大、石涛及至蒲华、老缶、黄宾虹诸辈天降之英华，旷世之奇才，亦不离依此造化而彰显世道人情，寄点线面之于心田矣！
余今言，所谓大写意者，是中国水墨画艺术的重要表现形式，是在小写意及至工笔壁彩的基础上发展而来的，不是凭空产生的，是需要将书法与画法融汇贯通，是对传统的笔法、墨法、章法等在解散创新中升华拓展，是写的一种文化心境，是胸怀天下的情景增益，并不是简单的技法炫酷与色彩空间的垒积！(详见《杨牧青：什么是原生态大写意山水画？》一文有关论述。) 查看更多
2020-04-23 15:53:52 5 0 1573 -
马培童创作日记 对话
以写论道（82）马培童焦墨画感悟笔记；
“写”是一个文学概念，焦墨画之所以引用“写”一词，因其言简意赅，以少胜多之意。
“写简”是简约，而不是简单。"写简是“以一写万”，写繁是“以万写一” 是简单。"写简是“以一写万”，写繁是“以万写一”。石涛“一画”之说即是写意最好的诠释。意笔、工笔、都可以写意，同样都要讲究枯笔刻法，讲究墨法，焦墨画中的写是从于心，真性情的自然流露；游于艺，是“技进乎道”的诠释，讲求点线的形质，努力做到“高韵、深情、坚质、浩气”，才情、学养、修为，通过“写”传移到枯笔渴墨中去。
把创作之风格局，求大、求满、求全、求实，求艺，而是在艺术上下工夫，还要顾及焦墨画的真谛，体悟“道”。
什么是道？老子说：“道之为物，唯恍唯惚。惚兮恍兮，其中有象；恍兮惚兮，其中有物。窈兮冥兮，其中有精；其精甚真，其中有信?！闭庵帚辟饣匈獾纳衩?，正是焦墨画愈藏愈深的精神境界和道法。
附（五年前的焦墨画山水作品） 查看更多
2021-06-11 16:51:59 11 0 1573 -
已认证
叶仲桥生活日记 对话
3月7日出席云浮市文联新春座谈会，市美协推荐出三名优秀文化志愿者受到表彰！期望新年有新的发展方向！
2018-03-08 09:06:58 4 0 1572 -
梅丽琼生活日记 对话
世界华人文化交流“中国梦?万里行” 在香港控制开幕！后面是由 羲之书画院张仲亭老师题写的“书画世界”我出来的报纸！……
梅丽琼
2018-03-09 11:11:50 5 0 1572 -
曲锡旺收藏日记 对话
庆祝改革开放四十周年”西岸杯”天津市首届楹联书法展，10月20日在天津市文化中心美术展览馆隆重举行。
2018-10-21 19:57:56 25 1 1572 -
李亚南创作日记 对话
李亚南书画工作室作品
钟馗夜游中山圖
尺寸210cmx70cm
2019-04-20 08:47:53 17 0 1572 -
已认证阎敏创作日记 对话
貴州石阡樓上古寨寫生山水作品6幀《古村丽日》《云烟古村》，壬寅年夏月阎敏画於贵州石阡古村。
2022-09-06 11:44:49 13 0 1572 -
徐建清创作日记 对话
近作部分作品 请欣赏
2017-12-07 20:25:56 11 6 1571 -
董永进创作日记 对话
如是堂中国写意花鸟画课堂。
2017-12-21 22:58:30 6 1 1571 -
党文军创作日记 对话
新作《硕果飘香呈祥瑞》《竹报平安》?四尺斗方50x50【沂蒙精神】革命胜利来之不易，主要是党和人民水乳交融，党把人民利益放在第一位，为人民谋解放，人民跟党走，无私奉献，可歌可泣啊！沂蒙精神要大力弘扬。
2018-01-30 10:46:31 2 0 1571 -
陈祖松创作日记 对话
人生展志腾飞远志高志，梦想尽心献出忠心善心。
2018-05-25 12:01:53 4 0 1571 -
杨牧青创作日记 对话
款识:殷商晚金文
规格:45cm×68cm/2.7平尺多
材质:半生宣老纸
2018-10-28 07:49:01 3 0 1571 -
陈文斌创作日记 对话
做个道德高尚的人！
2018-11-10 20:35:35 6 0 1571 -
15150593803收藏日记 对话
【名称】：仙鹤延年
【作者】：朱全增
【尺寸】：四尺
【介绍】：朱全增 山东莒县人，1956年生。先后毕业于临沂教育学院、山东师范大学美术系。现为中国美术家协会理事，山东省美术家协会驻会常务副 理事，山东省美术家协会驻会常务副主席、国家一级美术师。擅长山水、花鸟画。作品在国内、国际举办的人型美展中有十几次获得大奖、金奖、银奖、铜奖等，有十几件作品被中南海、天安门城楼管理局、人民大会堂、毛主席纪念堂、中国妇女活动中心等国家一级收藏单位和地方省、市的博物馆、纪念馆收藏。1990年到2006年分别在中国美术馆、山东美术馆、广东美术馆、浙江博物馆以及深圳、珠海、东莞、香港、日本、韩国、法国等地成功地举办了个人美术作品展览和联展 材质：纸本 来源：中国美术家协会山东分会 特别申明：
1、本小主销售所有绘画、书法作品均为作者手工绘制、书写，无印刷品
2、请各位仔细阅读拍品介绍，注意图中细节及规格，出价即会影响他人购买，请慎重出价。作者创作很辛苦，微拍模式本小利薄，还请您多关照。
3、中国绘画、书法多为纸本软片，作品在创作、上拍、运输中难免出现折痕、裂口等现象，非瑕疵，可通过装裱工艺修复，请勿以此理由退货。如需托裱请联系我们，此为有偿服务。
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6，本店所有拍品均可出具美协的官方证明文件，文件工本费20元，三个工作日可以出具，文件运费默认ems或者顺丰到付，由组织办公室寄出。 查看更多
2019-11-23 16:54:28 17 0 1571 -
2018-01-16 17:30:17 2 1 1570 -
陈文斌创作日记 对话
临帖习作！
2018-01-31 09:56:03 5 0 1570
