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杨牧青创作日记 对话
之二:真正懂艺术的人实在不多
我过去很崇拜宋徽宗、王渊、黄筌、徐熙、赵孟\等人的画现在则看不入眼，因其无趣，只是画得工致，讨皇帝（除赵佶本人外）喜欢。
古代的书、画、诗、文均要在历史上影响大的 史上影响大的才算好。从这点看，在书法上米芾不及苏东坡，因为学苏东坡出来的很多。
杨补之画的梅花缺乏想象。好的艺术品都有着丰富的想象力，试看《红楼梦》、《三国演义》、《水浒》，这些都是想象力很高的作品。刘、关、张各具面貌，各具性格，都是想象力驱使产生的人物，生活中根本找不到。杨补之的梅花太迁就实象了。
赵孟坚画山水，工笔而刚劲，后无来者。成都杨啸谷学之差似。
元代赵孟固画梅花、水仙，至为高洁。他的画是细笔中的减笔，格调与大笔中的八大山人相近。但作为一般人而论，讲究形象，崇尚唯美的形式，也很好，不必个个皆如子固、八大。
为什么说讲究形象崇尚唯美的形式也好呢？因为这至少可以使人的感官得到快乐。人最难快乐。但快乐也有高尚与低级的区别?！兑住吩唬骸跋韧跻宰骼殖绲隆?，孔氏曰：“礼乐”，皆同时崇尚礼、道德，不是瞎胡闹。
元四家我都不推崇。黄公望的山水画法，得之一山，始终画之，就好象唱过街戏的，翻来覆去就那么两折。元四家大多依附前代，自己的创造不多。
元方方壶、郑所南等才能代表一代画风，他们为人有民族气节，画也有创造性。
赵字妩媚软弱，追求时髦，如女人之迎合打扮，取媚于人，品格自然低下。其字体结构的照应法度严，只是框框。彼人格低，画格亦低，不能学。
赵画山有肉无骨，树也乏力。他的书法无骨力，无血脉。
宋、元人画多于笔墨上求稳，这等于既穿钉鞋又拄拐杖，稳倒是稳，有何生趣？笔上饱含水分，画得湿，是近代才发展成熟的方法，但难度很大。统水湿画虽不容易做到，但发展前途很大。 查看更多
2018-02-17 12:43:26 4 4 1309 -
杨牧青创作日记 对话
上午先生在琉璃厂字画店观光，
有一小丫头店员笑迎而上，
说道:
您好先生，有您喜欢的吗？
先生我言道:
有呵，
当然有，都很好。
环顾一圈有几幅画笔墨的确很好，久观窃喜。
幅画笔墨的确很好，久观窃喜。
时，
小丫头店员又说道:
我们店各种画都有的，
您看这儿……
装框内的是国家级的，
摆在柜台面上的是省级，
还有实力派名家的，
有许多的没有摆放出来的，
您准备要谁的呵？
先生我言道:
这些都好，
有没有居委会级的？
小丫头店员一檬儿，
好像没反应过来。
先生我复言道:
也就是社区级的、乡村级的呵……
小丫头店员不语。
从琉璃厂东街到西街，
先生我念头一起，
言道:
如今艺术品画商时代，
首先不用看作品内容的好坏，
先看什么级别的，
也不知这种级别鬼道承认不？ 查看更多
2018-03-25 17:09:39 15 2 1308 -
杨牧青创作日记 对话
释文:巢
规格:45cm×68cm/2.7平尺多
附议:华夏之源，有巢氏择水、择穴、择山而居，入林筑屋。以现有考古文化现象说，“有巢”从西北甘肃大地湾文化(即青海湖文化圈南部)、齐家文化到西安半坡 西安半坡文化、中原仰韶文化可稍伸及良渚文化最早期，再转南下到湖南高庙文化(即洞庭湖文化圈)及至“百越”云、贵、广出境于缅甸、泰国、越南、马来西亚等区域均有其文化印迹和特征，丛林架木屋、竹屋最明显，其早于神农氏发现“百草为医”的年代，在昆仑西王母之后，据今约万年左右，“贾湖遗址”当属九至七千年的神农时期。至于“筑巢引凤”当起于三千年前西周“凤鸣岐山”之后的事情了。另，“飞燕衔泥”筑巢，燕乃“玄鸟图腾”遗脉，而“马踏飞燕”则是表“子午”风水线的天象问题，当今中国旅游把其功能根本忘掉了，仅做个旅游标志而已！夫今人之聪而明乎？！一一杨牧青随记 查看更多
2019-02-17 15:58:42 6 1 1308 -
已认证13557929016创作日记 对话
发布了红利满堂和映月桃花两幅油画。
2023-06-03 10:34:54 12 0 1308 -
董献省创作日记 对话
繁枝高拂九霄霜，荫屋常生夏日凉。叶落每横千亩田，花开曾作六朝香。不逢大匠材难用，肯住深山寿更长。
2020-02-19 10:05:52 9 0 1308 -
邓烈根创作日记 对话
奉新山里速写作品《村边闲地也生机》；
奉新山里红土地，纯净环保绿自然，又是一个阳光日。
向塘红花岗村所见，庚子年仲冬，醉墨山夫写生作品。
2021-01-14 11:17:17 5 0 1308 -
2018-08-19 19:40:31 7 0 1307 -
杨牧青创作日记 对话
艺无国界，惟灵是显！
经典的艺术必须要有性灵达巧的通慧高手在一定的场景下去演绎，这样才能够淋漓尽致，心神合一。约之，水墨书法和国画，及至戏曲、舞蹈、诗词吟唱等一切艺术莫不如此！
唐人孙过庭论书有乖 论书有乖合之说，诚为不假！月下坐禅与月下焚香，是两种不同之境。有时，身处某环境下，若人对路投缘，阔论不息，茶香沁脾，酒气迷人。尔时，水墨兴起，即笔一二皆可名之佳作。然，自古高山流水少知音，阳春白雪期和者，故有广陵一曲绝唱而笑傲江湖，独孤九剑亦待击水飘叶之辈。
此乃天地之大道，自然造物之妙有，灵台闪显之刹那。诚如圣教序言，蠢蠢凡愚，区区庸鄙，投其旨趣，能无疑惑者哉？！一一杨牧青随记 查看更多
2020-01-19 21:44:48 13 0 1307 -
陈文斌创作日记 对话
书法作品：“月是故乡明！”本来是中秋节的作品。
2020-10-15 22:28:53 5 0 1307 -
马培童收藏日记 对话
"对话李公麟"-潘玮萱评马培童(20)
李公麟安徽人（见图一），北宋画家，著名文人艺术家。好古博学，诗文书法无一不精。《宣和画院》称：其文章有建安风格。书则如晋、宋间人，博闻强识，精于古器物鉴赏 。书则如晋、宋间人，博闻强识，精于古器物鉴赏与收藏，夏商以来钟鼎彝器，皆能考定世次，辨则款识。闻一妙品，虽捐千金不惜（见《宋史》)正因如此，他得以与当时诸多名士如苏轼、黄庭坚、王安石、米芾等相往还，名重于公卿士代夫之间。
李公麟绘画学前代诸家，自成风范。他毕生致力于绘画，人物画法于顾、陆、张、吴，鞍马师法唐韩干、曹霸、韦偃，山水得王维《辋川图》意，但绝不袭前人。而是集众所善，以为己有。李公麟最大艺术成就确立了白描人马画的创作方法，此法从唐代吴道子画法发展变化而来，即以线条的粗细、运笔的疾缓、墨色的浓淡来表达物象的情态，不用色彩烘托。
刘克庄在《后村先生大全集》中评其云：至龙眠始扫去粉黛，淡毫轻墨，高雅超诣……亦可谓天下之绝艺矣?！锻蓟姹烦扑喊奥碛夂?，佛像追吴道玄，山水似李思训，人物似韩晃，潇洒如王维，当为宋画中第一，照映前古也。
今存世作品可信为真迹的有《五马图》卷和《临书偃牧放图》（见下图），《临书偃牧放图》，全图共画了人一百四十余人，马一千二百多匹，画中的马和人物用线勾勒，色泽较浓重，坡石墨色较淡，为了使画面主次分明，避免呆板，李公麟用赭石稍作分染，如同马培童以下几幅吴哥石窟作品，除了用枯笔渴墨绘之，利用线的骨力加上刻石皴法及运笔使黑白的墨色产生丰富的层次变化，为了使画面主次更加分明，突出重点，马培童将人物赋于色彩，使观者的视线立即转移到主角，避免画面呆板，人物加上配景，使作品更加戏剧化，令观者仿佛回到了另一个历史时空，带您领略佛与禅的故事，观马培童这些佛画作品，可以使您如临其境！
（潘玮萱写於上海）
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2021-03-29 12:01:54 21 0 1307 -
杨牧青创作日记 对话
以
正
视
听
原生态大写意山水画
艺术理论与实践倡导者杨牧青
原生态大写意山水画是现时代山水画发展过程中产生的一个新的画派，是当代著名书画、艺术评论家、文化学者杨牧青先生所倡导的 论家、文化学者杨牧青先生所倡导的一个新的山水画风，它以粗犷、豪放为其情调，以干笔、枯笔为其基调，在遵循传统的山水画构图原理下以层层积染之法，形成“勾擦大胆、点面隐约、迹简意深、设色简略、墨彩交融、夸张巧拙”鲜明风格，以体现生命的原初意义，给人以心灵上的震撼。随之有多位画家相继呼应，对原生态大写意山水画展开深入的实践与研究。
中国的山水画，以自己民族独特的造型观与意境观傲然于世，而那种写意的意境，经过数千年的文化积淀与传承，又升华为一种有我与忘我的高层艺术感观。
写意就其技法方法和表现形式来说，分为小写意与大写意，可统称为写意。以写意为绘画创作核心的形成及对后世产生巨大影响的是宋朝。苏东坡曾说“画意不画形”和“论画以形似，见与儿童邻”的美术观点，可谓写意之山水画风，由形成至理论大成，已流行于中国千余年之久了。有人上推至唐代，以王维为肇始，这似乎有些欠妥当，毕竟那时候的画家虽然用水墨进行绘画创作，由于属于类似宫廷画家其写意性还未真正的形成与彰显。
作为长期研究大写意山水画的回报，我得出若要成为大写意山水画大师，必先要修心、修学与修功。
修心，主静，清静无为，自达天意，心态往往决定着事情的成败，此为关键，荡涤自己心灵，加强自身修养，淡薄名利，超凡脱俗，方可至境也。
修学，主张画家自身应读万卷书，行万里路，加深自己对中华文化的修养积淀，培养出一定的学术造诣，如谓：为天地立心，为生民立命，为往圣继绝学，为万世开太平是也。
修功，是要画家自己勤练苦练基本功，有扎实的功底，方能有高超的画技，能驾驭得了手中的画笔，能把笔力、笔势、笔墨运用自如，得其韵味。
原生态大写意山水画相关文稿：
《率真派书法与原生态大写意山水画艺术提纲》杨牧青2007年10月11日稿；
《原生态大写意山水画概述》杨牧青2007年11月3日稿 ；
《原生态大写意山水画艺术解读》杨牧青2008年10月18日稿；
《中国山水画东西宗论》杨牧青2009年2月4日稿； 查看更多
2018-01-26 09:08:38 9 1 1306 -
洪志标创作日记 对话
剪纸作品《新年进步》《舞狮》《伞》《寿》及本人肖像被选作中国梦湘江情《庆香港回归（23周年）贺国安立法港澳邮票上的中国艺术名家洪志标》邮票纪念张。
2020-09-15 11:09:39 14 0 1306 -
杨牧青创作日记 对话
杨牧青:甲骨文不是占卜辞 请走出解读的死胡同
如，此片通释为"庚子卜，宾，贞：王梦白牛，隹祸？″就这段如何去理解是关键……白?；故遣＃堪子氩舜ν俜?？?比如，第一，灼龟与龟卜法灼龟根本上不同；第 龟卜法灼龟根本上不同；第二，关键的许多字义已经脱离了"见象蕴意"的本义……等等。再如，卜，不是占卜之卜，是不同的标记状态，所以有左右、长短等等变化的形体。商人契刻很严谨的，文字、图符是神圣的，不会任意多变的！还有那个"子"字太有意思了，就这个子字若按教科论文格式去写，至少两万字以上呵！
"甲骨刻辞分甲骨卜辞和记事刻辞两种。在殷墟出土的约15万片甲骨中，绝大多数是商朝王室占卜的卜辞?！褰昀?，这样的描述虽然不准确，但比以往的描述好了许多，终于注意到了甲骨文是"记事″的功用……可惜这15万片中今能文字对译出来的都按甲骨文是占卜辞思维认识进行的，所以走进死胡同了。
用占卜辞思路解读甲骨契刻的记事文字，等于是自身就陷入迷信的局中了，所以从1899年至今120多年来，那么多的甲骨文研究学者和所谓的"专家″也没弄清楚……好像红楼梦的红学研究会那些人一样的打转转！佛经浓缩后就是二百多字的心经，甲骨文解读每个字就是几句话而已，不需要长篇累牍的大论！
原来，华夏先祖如商王朝是迷信鬼神的，所以才有甲骨占卜辞的文字留存，按西方文明标准和唯物观，迷信鬼神就是愚昧、落后的……于是乎，推论出中华民族本身就落后的……西方价值观下的人会说，你们文明个屁，你们的先祖就是愚昧、落后，文字已摆在那里了呵……其实，这么大的问题当年至今被西方文化思想价值观忽悠了，还不清醒，那文化还自信个屁?。。?！悲我民族之不幸也??！期望智者，好好理解我这段话的背后深义吧！昨天我说，甲骨文不仅是甲骨文的本身学术研究问题，而且是一个涉及到华夏文化及至中国民族的大事！
因是因缘，余之杨牧青甲骨文非卜辞说″命运多舛，只有在不断地呐喊中待时了！同时，我已经写完了数万字的甲骨文非卜辞说的许多文稿了，现在就是浓缩成一句话"杨牧青甲骨文非卜辞说″进行不断地重复而已，以期东方既白！
一一记于"水墨巴蜀、水墨京津冀、水墨华山、水墨三晋·杨牧青书画文化行暨晋陇文旅科创123+5实施计划″推进途程中<欢迎关注> 查看更多
2021-04-13 13:30:51 5 0 1306 -
2023-03-26 09:28:04 7 0 1306 -
荆古轩收藏日记 对话
旧藏澄泥砚
2019-12-11 21:06:12 6 0 1305 -
杨牧青创作日记 对话
千幅水墨写三晋·杨牧青书画作品山西联动开展
本网讯:近日，琢驰科技（山西）有限公司统筹，山西聚信思达科技有限公司、山西医智诺信息技术有限公司协作，从2021年7月起，以“千幅水墨写三晋”为主题，当代 当代书画大家、上古文化研究者、新时代甲骨文信息综合研究拓展学者杨牧青书画作品在山西联动开展。
本次联动开展按“晋陇之融”总规划，将对山西千余处名胜古迹釆风调研，创写千余幅书画作品，陆续推出总市值上亿元的精品力作。作品有大幅巨制也有小品尺牍，题材有风情写生也有实践创新，以大写意山水画和甲骨文、金文书法为主，兼及水墨花鸟、人物和真、草、隶、篆、榜书诸体，把自成体系的艺术风貌尽现其彩！
图片
本次联动开展的作品釆用线上线下、分批分期，以居于太原的“杨牧青书画(山西)文创工作室”为艺术原创处，逐步在太原、临汾、晋城、大同、晋中、运城、长治等地交互展示。期间以笔会、沙龙等形式举办甲骨文与上古文化讲座、企业文化战略顾问之中华优秀传统文化元素植入决策创意咨询。同时为了维护艺术品收藏家、投资人的价值利益，对杨牧青老师2020年前的书画作品委托北京知识产权机构确真确权，以适应新时代知识产权保护与艺术品资产化的发展需要。
本次联动开展是缘于2018年1月“水墨三晋·杨牧青书画走进晋北文化写生”和2019年7月“水墨三晋·杨牧青书画文化行暨晋陇文旅科创123+5实施计划”的工作推进，在多方有识人士热情相伴和大力支持下，杨牧青老师数十次的深入基层釆风，实地考察，多次研讨，诗文咏怀，撰言立论，行迹万余里，感赞“表里山河”的三晋大地文化之深厚，民风之淳朴。
因是，我们因时、因地、因人推出联动开展，在“水墨三晋”基础上并与“水墨京津冀、水墨巴蜀、水墨华山与陕西八景·杨牧青书画文化行”相呼应，从多方面、多角度的展现山西文化魅力，活跃山西书画鉴藏，增益山西艺术繁荣，服务山西转型升级发展，欢迎参观，欢迎交流，欢迎合作！ 查看更多
2021-07-03 09:29:58 9 0 1305 -
陈文斌创作日记 对话
崇尚文明，传播科技！
2019-05-24 20:24:37 2 0 1304 -
杨牧青创作日记 对话
草坪先生诗曰：
一古八氏立乾坤，七帝三王说昆仑，
两代相传十三朝，逸师心书作遗训，
万代千秋一刹那，子夜玄灵照神魂，
先生抹泪拜苍穹，无愧先祖佑子孙。
1992年6月在石家庄召开的第四次环渤 家庄召开的第四次环渤?？脊殴恃跆致刍嵘?，中国现代考古学权威专家苏秉琦(1909-1997)先生正式提出“世界的中国考古学”的新课题，从而把中国考古学引进一个新领域！苏老先生对中国历史基本框架认为“有超百万年的文化根系，上万年的文明起步?！闭庖坏阄鹨墒钦返?，但是我们承认上万年的文明起步者又有多少人呢？
今时，当我们拥有中国文化文明的话语权之际遇，我提出“科学实证+玄灵思维是认知人类上古文化的基本方法”和“梳理上下一百万年的人类上古文化脉络，让全世界、全人类对中华优秀文化有一个更高、更远、更新的重新认识和学习，探究中华文化五万年的路径，确定中华文明三万年的观念，亟需改观中华文明上下五千年及至八千年的欠准确的说法。”
在这个“人类上古文化研究体系”的进程中，传承前人的智慧和研究成果，挺起中国人文化自信的胸膛，以“一古八氏立乾坤，七帝三王说昆仑”为因，以“探究三皇五帝新序位，传承中华文明大血脉”为果，简述抛砖以引四海有识人士之玉！
如果说“盘古开天地”出自1760多年前三国东吴太常卿徐整先生之述并能够传颂至今，那何尝先生我今天不能藉此以延续和完备呢？如果说“轩辕黄帝”被2100多年前西汉史学家司马迁列为《史记》起首之述，那何尝先生我今天不能以此究天人之际而阖捭鸿蒙呢？关键是如何来认知、探析我力倡的“古中国大昆仑”文化史学观的问题，籍此以进，对推动、构建人类命运共同体有着极其重要的文化战略意义！一一杨牧青复记 查看更多
2020-01-04 23:14:59 9 0 1304 -
杨牧青创作日记 对话
名称：大写意国画《大写其意随性出》
规格：137cm×70cm/8平尺多
款识：大写其意随性出，庚子杨牧青作。
附议：读经思考，写生观察，体悟世情，观天鉴地，穷通阴阳，游历河山，挟术以宣化文明是 以宣化文明是一个中国书画家的终生大事，非此不以名之为中国书画家矣！其理如同揉面，越揉越筋道，然不得揉面法，则将面会揉死，以而于无面味，只能摊个死面饼。约之，此亦水墨之法，亦如戏曲之唱念作打，虽锣鼓喧天而不能字正腔圆，仅落个胭脂水粉面目而已！(可参阅《杨牧青：中国山水画东西宗论》一文及有关论述。)
概叙之，点、线、面是东西方绘画的共性，若于中国大写意水墨画艺术来说，其似乎更胜几筹，不以写实而胜于写实之感，盖因六识通融的原故！然而，其技、其术、其巧、其思之造化，需从书法累功、读取残经破卷与体悟自然山川中出，假令王维、梁楷、徐渭、八大、石涛及至蒲华、老缶、黄宾虹诸辈天降之英华，旷世之奇才，亦不离依此造化而彰显世道人情，寄点线面之于心田矣！
余今言，所谓大写意者，是中国水墨画艺术的重要表现形式，是在小写意及至工笔壁彩的基础上发展而来的，不是凭空产生的，是需要将书法与画法融汇贯通，是对传统的笔法、墨法、章法等在解散创新中升华拓展，是写的一种文化心境，是胸怀天下的情景增益，并不是简单的技法炫酷与色彩空间的垒积！(详见《杨牧青：什么是原生态大写意山水画？》一文有关论述。) 查看更多
2020-05-04 10:52:09 7 0 1304 -
刘晓宁创作日记 对话
木兰花开了，大气高贵，典雅。每个花瓣都那么饱满圆润，像一只只小船，可以承载一个个梦。太忙不见得是好，就像没有章法的乱拳，被事情牵着走，不如主动选择自己想做的事情，制心一处，方可惟精惟一。
2020-06-09 15:30:12 4 0 1304 -
马培童创作日记 对话
《焦墨画笔法-皴法的传承与创新》童心写历（40）；
笔法，皴法的传承与创新，我爱吴哥石窟，石窟之宜人，石窟之气魄、石窟之苍茫、石窟之浑厚、石窟之永恒?；呦却嫒市?，以石窟为师，以石窟为友，与石窟 为师，以石窟为友，与石窟同处，听石窟风过耳则心情舒畅，观佛像高棉微笑，胸怀高远，可渐达返璞归真、灵魂净化之境界。”“石窟结构，如人之体貌；石窟佛像之神韵如人之气韵；佛像之朝晖夕影、阴晴变幻如之喜怒哀乐、七情六欲。
石窟亦如人，各有性情，或阴柔、或刚烈、或灵秀、或苍茫、或华茂、或朴拙；古朴自然、巧拙相间的线条特别着迷；汉画像石刻，阴刻那种线条组合体现的沧桑感，对我的创作笔法和皴法都起到了积极的作用。所以画面上看到一种前所未有的笔墨皴法，逆笔刻石，，如罡风拂石，千古留痕，非常有气势，又非常沉着。其实这种新笔法，就是受到汉画像石刻的启迪。直言：“我的画里有汉画像石刻的成分?！?emsp;“汉砖和汉画像石刻滋养着我，融入我的灵魂，伴我画好吴哥窟的笔法皴法?！?br> 我认为：“浑厚华滋、苍润并济是中国画焦墨语言的最高境界。苍，表现用笔的骨气、品格；润，完美结合起来，我的汉画石刻阴线条，非常刚硬古拙，平直方正，转折有力，棱角犀利，石窟造型近于几何方型。这样的线条和这样的造型，一方面，旨在强化力度，强化平面感和体量感，另一方面，在这样的线条和形体里面，包孕着石窟皴法倔犟的生命意识，我的线条和焦墨色，是乾与坤的对立与统一，是阳与阴的相摩与相荡，是知白守黑的相恋，男人的铁骨，与女人的柔情，是笔法，是皴法，是石刻的阴阳线的缠绵与交欢。 查看更多
2020-11-03 11:59:01 12 0 1304 -
2022-05-11 11:35:22 4 0 1304 -
鞠国文创作日记 对话
作品欣赏
2017-12-05 15:19:40 12 5 1303 -
刘富华创作日记 对话
山水 国画 方斗 喜欢的亲们联系详聊 刘富华
2018-01-10 13:59:48 2 1 1303 -
李亚南创作日记 对话
问山图
2018-06-04 21:48:36 8 1 1303 -
2020-12-03 14:37:53 12 0 1303 -
张近生生活日记 对话
院 中 踱 步 难 衿 风
不 如 雅 斋 醉 丹 青
新 岚 满 纸 夸 墨 润
笑 傲 寒 气 戏 华 京 ;岚 满 纸 夸 墨 润
笑 傲 寒 气 戏 华 京
2018-01-23 13:58:31 1 0 1302 -
李亚南创作日记 对话
李亚南国画
2018-04-21 21:14:07 5 2 1302 -
马培童创作日记 对话
《焦墨写生观察构图》马培童焦墨画感悟笔记-童心写历（110）
焦墨石窟佛像写生，要注意观察抅图，近距离要以大观小，远距离要以小观大。远观近取法。在很远的地方看，但对局部画得很清楚。这是重点，大的 得很清楚。这是重点，大的布局定完之后，再把细节按近观所得描绘出来。
近观远取。
在近处看，画出来的是远观的大场面。佛像高大仰观俯察。
对于要描绘的佛象不是在一个地方看，可以仰看，可以俯视，可以面面观。观察佛陀看其表情，要通过其表情掌握佛的心灵、思想、性格和内在世界。以静观动感，对方佛陀是静止，要画出动感来。在其周围观察，以静观动。有时来不及画写生和速写。就要发挥目读心记。反复观察记在心里，回去在画出来。就如佛陀在眼前。
作画要以情动情。在描绘佛陀时，而是要动脑子多思考，对佛陀要理解。赋予对佛象以人的感情色彩。 查看更多
2021-10-09 15:03:20 11 0 1302 -
雅涵一一主人凤喜创作日记 对话
新春快到了，来两幅飞雪迊春、冰雪傲骨的图片，寓意瑞雪兆丰年。祝福各位在新的一年里祥瑞福臻，虎年大吉，财源广进发大财！
2022-01-26 13:55:34 7 0 1302
